LA MÚSICA I LA PARAULA

Charlotte Hoather, soprano Malena Pflock, violoncel Frans von Schoonhoven, violí Jordi Roure, viola Néstor Bayona, piano Marc Cartanyà, actor El pianista i director Néstor Bayona torna a Lleida per presentar un programa fora del format clàssic, que combinarà la música de solista, d’òpera i de cambra, amb relats i històries de diferents autors. Una ocasió única per poder sentir la importància del text dins de la música i d’observar com de vegades les paraules poden arribar a crear música. Es podrà escoltar la música de les obres més íntimes i desconegudes per a piano sol de Granados, unides amb l’obra de Janacek En la Boira, al igual que fragments de l’Anell del Nibelung de Wagner i el segon trio de Xostakóvitx. [learn_more caption="Més informació:"] Ara farà un any Bayona, Pflock i von Schoonhoven van debutar amb el trio de Shostakovich a la Filharmònica de Luxemburg. Avui de retorn a la seva ciutat, el pianista i director guardonat amb el Premi Internacional Ciutat de Lleida 2016, es presenta com a solista i en formació de duo, trio i quartet acompanyat de quatre músics d’Anglaterra, Holanda, Alemanya i Catalunya. Atrevint-se a redescobrir una obra poc coneguda de Granados, Néstor ho enllaça amb l’últim dels treballs per a piano del compositor txec Janáček, una obra “nebulosa” dins l’univers misteriós sonor d’aquest compositor. La composició “En la boira” podria tenir un paral·lelisme directe amb Lleida, i els lleidatans saben que desprès d’uns dies de boira arriba el sol, i en aquest concert es representa amb els cants de Haugtussa de l’escriptor noruec Garborg i la música de Grieg. La soprano Charlotte va col·laborar aquest passat estiu amb en Néstor durant una producció de l’òpera de Carmen a Berlín i ara tornen com a duo per oferir una obra plena de vitalitat, humor i exemples musicals del caràcter més tradicional noruec. La formació de trio inaugura la segona part i ho fa una obra composada enmig de la Segona Guerra Mundial i dedicada al seu amic qui mort uns mesos abans. El compositor rus utilitza una melodia jueva com a tema per l’últim moviment i ens exposa un llenguatge de colors opacs i de caràcters d’ira, satírica e inclús diabolisme. Però tot i que existeix un fort paral·lelisme entre la música i les víctimes de la guerra, Shostakovich fugia de trobar un aspecte narratiu dins la seva música i volia que ella fos el suficientment valenta com per poder transmetre una intensitat. Finalment i seguint augmentant en nombre de músics, el concert acaba acompanyat d’en Jordi, un violista establert a Lleida, amb el qui el trio interpreta el segon i tercer moviments del primer quartet de Mozart, obra considerada com la primera obra important escrita per aquesta formació en el repertori de música clàssica. nestorbayona.com [/learn_more]